〈Serious Music Theory〉Unlock Melodic Magic: 'Do-Mi-Sol' is All You Need. No need for V7. 

音楽も音楽理論も大好きです！

倍音だけの時代はトランペットやホルンは上の方を吹いているのでドレミファ♭ソシ♭くらいは使えました。

IV/Vは僕自身も大好きなコードです！ ぜひ使いこなしちゃいましょう。

タイトルが洒落ていていいですねｗｗ

面白かったです！ メロディーに使う音を少なくすることで伴奏に使えるコードが予めある程度決まるので、「とにかく曲を作りたい！」というときに悩むことが少し減りそうですね。

メロディーにドミソのどの音が来てもいいようなコードを考えるのは、悪魔の伴奏（魔法の伴奏）を作るときに考えていたことと似ていますね。

動画見ていただきありがとうございます！ 作曲時に悩むことが減る、というのがとにかく有り難いです。 ただ、どうしても雰囲気が似通ったものになりがちなので、転調を入れるとか一部トニカル・メロディを使わないシーンを入れるとか、工夫は必要です。 「発想が悪魔の伴奏と似ている」というご指摘、まさにその通りですね！

まさに一種のペダルポイントと言えると思います。 単音ではなく和音をボーカルのペダルポイントとして使っている、という雰囲気ですね。

おお、ありがとうございますww サムネ作りも最近は気にするようにしてるので嬉しいです！

とても精密な分析、ありがとうございます！ コードとメロディの関係に関する3つの分類、面白いですね。 まさに、トニカル・メロディは(2)に分類されつつ、(3)のような使い方もできる理論です。 実は、特に短調では積極的に(3)のような使い方ができると感じています。 また、リクエストもいただきありがとうございます。 視聴者の方から細々としたリクエストや質問をいただいて消化する生放送は、結構やってみたいと思っています。 そのうち企画するかもしれません。

とても面白いアイデアですね！ トニカル・メロディの手法は、ご指摘の通り初心者が作曲するのにぴったりだと思います。 そのような使い方をすると面白そうですね。

案外豊かな響きの歌になるので面白いですよね。 メロディの構造がシンプルな分、キラッと光る要素を加える余裕があるので意外と工夫の余地があります。

＞メロディのGに対してF♯がぶつかるならシンプルにBm7-5の方が良いように感じてしまいます 確かに、Bm7-5を使用しても全く問題ない（というかその方が普通）と思います。 自分がここをBm7にした理由は、コード進行にメロディック・マイナーの雰囲気を持たせたかったからです。 そうした方が解決感は増しますが、仰る通り代償に音がぶつかるので、最終的には好みでしょうね。 ただ、昨今のポップスではメロディと伴奏がどんどん分離していて、このような音のぶつかりはほぼ気にされない印象があります。 ＞Ⅶの導音を避けるコードワークの中でBm7を使う意図 これは鋭い着眼点です。 仰る通り、II-V-I のような典型的な動きの中では例外的に使ってよいと思っています。 II-V-I は音楽的にオイシイ動きなので、多少ぶつかっていても激烈な違和感を生むことはないと思います。

同じようなことを考えていらっしゃったんですね！ 確かに、伴奏に対してアドリブで歌うときにも使えそうですね。 動画見て頂きありがとうございます！

ありがとうございます！ そう言ってもらえて何よりです。

リハモしやすい、というのはおっしゃるとおりで、実はほぼ無限通りのリハモが常に可能になります。 またご指摘のとおり、トニカル・メロディはジャズの発想とは結構違うため、この方法はジャズっぽい音を作るのには向いていないと思います。 よりポピュラー音楽っぽい雰囲気に向く手法です。

これまた情熱的な大長文ですね。 しかしとても本質的な内容だと思います。 前回同様、あくまで僕の個人的見解に過ぎないことをご承知ください。 ① まず、12平均律がとりわけ浸透していることについて、結論から言えば「必然性はない」と考えています。 もちろん、あるていど自然倍音列に従って違和感のないスケールが選択されてはいると思うので、全くのランダムではありません。 7音音階である全音階に内包された全音/半音の音程も、リディア旋法が完全5度×6回の堆積で発生することから、必然性があると言えます。 ただ、そもそもどうして12平均律である必要があるのか、21とか31平均律ではどうしてダメなのか、というところに必然性を見出すことはできません。 多分、あるていど完全5度や３度の響きが良く、なおかつ音の数が多すぎないのが12だったんじゃないでしょうか。 これを必然とみるなら合理性はありますが、そもそも人間の耳というのは慣れによってずいぶん聞こえ方が変わるものです。 現代人はもはや純正律を気持ち悪く感じるようですし、そういう意味では自然倍音列の秩序すら人間の慣れの前では絶対ではないようにも思えます。 ② ちょっと文章の意味がよく分からない部分がありました。 分かる部分だけ書いておきます。 ＞イオニアンとエオリアン（イ短調）が調性音楽としてその他の教会旋法と全く違う扱いがされている理由 これについてですが、僕は個人的に、そもそもイオニアとエオリアはさして特別扱いされていないと思います。 西洋古典クラシックの理論がこの2旋法を基準に書かれてはいるものの、身の回りの音楽で教会旋法は意外なほどごく普通に使われています。 単旋律音楽も含めれば、むしろ古代の方が教会旋法は普通に使われていたわけですしね。 教会旋法もイオニア・エオリアも、結局は全音階の一種ですから、例えばイオニア・エオリアにおけるコード進行は見方を変えればほかの教会旋法上でのコード進行と同じになります。 イオニア上のI⇒IVはリディア上のV⇒I、みたいな話です。 こういうレベルで言えば、イオニア・エオリアにおけるコード進行だろうと常に教会旋法性がうっすら存在していることになります。 なので、イオニア・エオリアを教会旋法の中でそこまで特別視する必要はないと思っています。 もちろん他の全ての教会旋法で調性音楽を書くことが可能です。 ③ 調性は、コード進行とメロディの両面から決まります。 コード進行で言えば、いわゆる解決進行をした瞬間に調性が確定します。 和音1つだけでは調整は確定しません。 あくまでほかの和音との相対的な関係性の中で調整が確定するのです。 メロディで言えば、やはりメロディが終止したときに調性が確定します。 メロディの方が単純で、メロディは終止音に向かって必ず終止するので、例えばハ長調のメロディなら必ずハ音に終始すると考えていいです。 （「"必ず"ではないのでは？」と思うかもしれませんが、例えばハ長調でメロディがホ音に終止したとき、僕はその瞬間だけメロディがホ-フリギア旋法に転旋したと考えます。この考え方はかなり尖っていて一般的ではありません） ＞そもそも主音とは何でしょうか。 これは、満足に応えられる人はたぶん地上にいないでしょう。 僕は「終止音に近いものだ」とかんがえてますが、そもそも僕らが思っているほど主音というのは強固な存在ではない気がします。 ＞どの音も数としては均等に、しかし順番は完全にランダムな曲があれば、その曲は何調で主音は何になりますか この疑問にもつながってきますが、仮に白鍵だけで曲を書いたとしても、無調にすることは可能だと思います（最近それを研究中）。 なので、和声的な解決進行やメロディの終止が全く起こらない状態で、ランダムかつ均等に白鍵の音を配置すれば、耳慣れない響きではないし綺麗に聞こえるけど無調音楽、という感じになると思います。

丁寧なご返信、どうもありがとうございました。 ただ…私の知識・勉強不足で、前回とは異なり、ご回答の意味することが解らない箇所がいろいろありました。 自然倍音列、全音階、解決進行、コード進行、終止音等の用語の意味が解らず…初心者ですみません…場違いかなぁ…。 じっくり勉強してみようと思いますが…。 ご回答がご自身の私見であることを承知の上での再質問ですが、もう少しお付き合いいただければ嬉しく思いますが… ① 12音については必然性がない旨承知しました。 7音についてはよく解りませんでした…。 平たく言うと、音の重なり・和音が比較的綺麗に聴こえ、それ故に人類が慣れ親しんできたのがこの7音、というイメージですか？ ② 「主音」なるものから始まり「全全半全全全半…」と並ぶのがイオニアで、それにはハ長調やト長調など数種類ある（エオリアも）一方、例えば「主音」から「全半全全全半全…」と続くのがドリアで、これはハ長調の「レ」（ハニホヘトイロの「ニ」）から始まる１種類しか記載されていない（確かに「１種類しかない！」とは明記されていませんが）書籍が手元に数冊あり、それ故私は今そう認識しています。 質問の趣旨は、全と半の並び方が異なるだけで、なぜ方や数種類あり、方や１種類だけなのか、本質的に両者にどのような差異があるのか、というものでした。 お答えは、両者に本質的な差異はなく、例えばドリアにも（レ（ニ）以外から始まる）数種類ある、という意味でしょうか。 ただ、慣れもあり前者は多用されていて、それ故複数（ハ長調やト長調など）一般的に使用されていてそれ故「調性音楽」と言われ、後者はあまり使用されない（実はそうでもなく、クラシック理論で説明されていないだけ？）ため、本当は複数あり、それ故一種の調性音楽と言えるけど、そうは一般的に言われていないだけ、ということでいいのでしょうか。 教会旋法で調性音楽を書ける、というご見解をそのように解釈しましたが…。 ③ モード進行、解決進行については全く無知なので、一から勉強します。いわゆるトニックやドミナント、カデンツ等と言われるヤツと関係しますか？ また、終止音とは、音楽の終わりの音のことですか？ そうなら、ハ長調の曲は必ずド（ハ）で終わるということでしょうか？ ハ長調の音楽がホで終止（=終わる？）場合、そこだけホ-フリギア旋法になると考えるが一般的ではないとあります。このような場合、一般的にはどう捉えられていますか？ また、フリギア旋法とホ-フリギア旋法との違いは何でしょうか。 あ、もしかして、全音と半音の並びがいわゆるフリギア旋法と同じでトから始まる音階をト-フリギア旋法と言ったりする（フリギア旋法は１種類ではない一例）？ 全く違っていたらすみません…。。。 度々の長い質問ですみません…。。。 …それにしても、前回の拍子の質問の時にも思いましたが、いかにも人間なんかとは関係のない普遍的で自然界の完全な理論とも言えるような書き方がされる音楽理論って、意外と、突き詰めると、人間の本能や慣れといった理論理屈では説明しきれないことが多そうですね！

用語についてはぜひ調べてみてください。 きっと色々分かって面白いと思います。 なお、全音階はダイアトニック・スケールとも呼ばれますので参考まで。 ① 分かりやすく説明するのが難しいですが、およそそんな感じで合ってると思います。 ひとつ重要な点として、僕らが普段使っている全音階というのは、完全5度を積み重ねた結果できた音階です。 長調や短調が7音音階（全音階）であることに必然性があるとすれば、僕はこの性質が重要だと思っています。 完全5度は自然倍音列的に協和して聞こえますからね。 ② なるほど、そのように理解されていたんですね。 でしたらそれは誤解で、実際には教会旋法であっても長調や短調と同じく複数種類あります。 例えばホから始まるドリア旋法とか嬰ヘから始まるミクソリディア旋法なども考えることができます。 ちなみに、教会旋法はクラシック理論で解釈されていないかというとそんなこともなく、例えば対位法では教会旋法が普通に出てきますし、和声法でも割と古典的な研究が複数あると思います。 ③ 終止音は音楽の終わりの音のことです。 多くの場合、主音と同じ意味になります。 僕はハ長調の場合は必ずメロディがハ音で終わると考えてますが、一般的にはハ音で終わることが「多い」程度にしか考えられていないでしょう。 一般論で言えば、ハ長調であろうがメロディは他のあらゆる音で終わることができます。 音楽というのは、おっしゃる通り普遍的でも自然でもなく、極度に人間の感覚に依存したものだと僕も思います。 色や味と同じですね。 人間にとっては綺麗だったり美味しかったり感じるものですが、客観的に見てしまえばただの空気の振動・光の波長・特定の化学物質に過ぎません。 理屈では説明しようがない領域は音楽の大きな魅力だと思ってます。

①から③まで、基本的なことが勉強不足のためまた理解できていないことが私にはまだまだたくさんありそうですが、疑問に思っていたことに納得のいく回答をいただき、腑に落ちすっきりしました。 根本的に誤解していたこともあったようですね。 何度もレベルを考え解りやすく丁寧に説明いただき、どうもありがとうございました。 先生は、分からないことは分からないとか推測であると、また一般的に考えられていることと異なる場合は私見であると、正直に仰られるのがとても誠実で素晴らしいと思いました。 変な知ったかぶりをせずこう仰られる方は、とても信頼できますよね！ 基本的なことを別途学びながらこれからも動画を拝見拝聴し、楽しく深く勉強させていただきます。 これからもこのチャンネルを応援していきます！ ある物質がなぜ人間の舌では甘みや苦みと感じられるのか、なぜある波長の光が人間の目には赤や緑に見えるのか、不思議ですね。 理屈では説明できないことが音楽の大きな魅力である…本当に私もそう思います。 やはり、全く音を聴いたことがなく先入観がない状態でいろんな音楽を聴き、どう感じるか、体験してみたい…。

@@ゆきゆき-i9f そんな風に言っていただけると恐縮ですｗｗ ぜひこれからも鋭い疑問を抱き続けてください！ ＞全く音を聴いたことがなく先入観がない状態でいろんな音楽を聴き、どう感じるか、体験してみたい… 全くその通りですね……。

本人ではないですが、この方法では「コードとメロを半音でぶつからない様にする」ためにコードの方を変えるという発想になります。Em7はCadd9/E、G7はG7sus4といったぐあいです。 「メロをキーのトニック構成音を多用することで安定感をだす」はその通りだと思います。ただ、その安定性を出すのは、コードとのぶつかりで生じる不安定さを解消するためではないと推察します。前に書いたように、ぶつかりが生じるようであればコードを変えるのが基本的な発想になります。下2つは考案者の回答に委ねます。

動画を見ていただいてありがとうございます。 heiko_muさんが仰っている通り、この理論ではあらかじめコードとメロディが致命的なぶつかりを起こさないように用意します。 なのでむしろ、その上で発生するメロディとコードのぶつかりは別にいいよね、という発想です。 メロディがトニック構成音だから安定している、というのはまさにその通りですね。 ご指摘のとおり、この方法では泥くさい曲調やクラシック音楽のような雰囲気を出すのが苦手です。 ジャズの雰囲気も、メロディの考え方がかなり異なるため出せないでしょうね。 ノンダイアトニック・コードは、まさにドミソにぶつからないものなら何でもOKですし、その時メロディで鳴っている音にぶつかりさえしなければドミソのいずれかとぶつかるコードでも問題ありません。

まさしくアイドル系の曲なんかでは多用される技術ですので、そういう雰囲気になっていますよね！ 動画たのしく見ていただけたようで嬉しいです。

@@toydora_music コードのシとメロのドは短9度の関係になり、音が濁るので避けるべき、他の音程についても、短9度を避けるように音を配置すればノンダイアトニックコードを使えるというのは凄い学びでした。 今回のトニック・メロディの趣旨とは違いますが、コードのドとメロのシは長7度なのでテンションとして受け入れられるということですよね？ 別の例だと、Ⅳm7ファラ♭ドミ♭の上はドソが載せられるとか(ラ♭とソは長7度の関係なので、ソを載せるのはセーフ) 単に構成音で何の音があるかと考えるのではなく、どちらが支える音で、どちらが上で鳴っているかというのは、今まであまり意識したことがなかったので、活用していきたいと思いました。

まさしくその通りです！ コードの構成音だけを見ていると、実際に鳴っている短9度に気づかず「なんで響が悪いんだろう？」と分からなくなってしまいがちです。 良い視点を獲得されましたね！

嬉しいコメントありがとうございます！

ありがとうございます！ Bm7は、A-メロディック・マイナーからの借用です。

⁠@@toydora_music キーCの平行調のキーAmのメロディックマイナーということですね！ ありがとうございます！

動画見ていただいてありがとうございます。 確かにトライトニック的ですね！

とてもいい質問ありがとうございます。 そういう使い方も出来ますし、Aマイナーキーの構成音を使うやり方もできます。 つまり、Aマイナーキーの場合はメロディがC,E,Gを鳴らすパターンとA,C,Eを鳴らすパターン両方考えられますね。

⁠​⁠​⁠@@toydora_musicなるほど、A,C,Eでも使えるのですね ありがとうございます

確かにそうかもしれません。 Pretenderの歌い始めは好例ですね。 ここにこう置ける人はあまりいないでしょう。

初心者の場合、使いやすいノンダイアトニックコードはほぼ決まっているのでそれを頭に入れるとやりやすいと思います。 短調のモーダルインターチェンジは非常に使いやすいです（IVmとかbVIIとか）

ありがとうございます、ぜひ！

いいご質問ですね！ それについては、↓の動画で解説しているので是非ご覧ください。 m.ru-vid.com/video/%D0%B2%D0%B8%D0%B4%D0%B5%D0%BE-D-iKwQa4lCE.html

@@toydora_music ありがとうございます。参考にします。

そう言っていただけて何よりです！ この手法は短調にも応用できます。 C-minor keyを例にとると、メロディはC,Eb,GもしくはEb,G,Bbで作るとうまくいきますよ。

コメントありがとうございます。 とてもいい疑問ですね！ 実は、今回は「ドミソ」を軸にする方法を紹介しましたが、「ミソシ」「ソシレ」など、他のコードの構成音を軸にしても上手くいくことがあります。 なので、ラやレを使うことも可能だと思います。 マイナースケールで使う場合は少し変わってくる部分もありますが、基本同じ感じで使えるのでぜひ実験してみてください。

写経されたんですねｗｗ 体得するうえで効果的だと思います！ ベースラインに関しては、エレキベースの音域に合わせて書いたわけではないので、ドロップDになっているのは特に理由はありません。

コメントありがとうございます！ 今回の理論はメロディとコード進行だけ扱ったものなので、その辺りは各自で気をつけるべし、と捉えていただければと思います。 ところで、3小節目のメロディは並達ではなく反達ではないですか？ メロディは「ドレ"ミ"」と上がり、ベースは「ファ"ミ"」と下がっていますので。

素敵な動画と言ってくださって嬉しいです！ 当チャンネルは、チャンネル説明欄にもある通りあまり初心者向けのチャンネルではありません。 中上級者向けにきっちり解説しますので、初心者向け動画は他のチャンネルさんに任せているつもりです。