Quel niveau d'écoute est optimum pour mixer de la musique ? Explications et astuces 

Avec plaisir ;)

Merci pour ton partage, je suis entièrement d'accord! André

Ah ouais ! Ca me paraît cool aussi l'écoute de loin ! Il faudra que je teste. Merci !

Super intéressant comme partage, merci ! Et ça m'a donné envie de faire une vidéo : "Pourquoi faire comme des PROS n'est parfois PAS la solution pour toi". Il y a pas mal de petites choses qu'on balance sur le net (nous aussi) que les "pros font" mais qui n'ont aucun sens pour la plupart des home studistes, surtout au début de l'aprentissage. Si t'as d'autres exemples, je suis preneur ! André

Ho que oui j ai plein d autres exemples en tant que amateur roi de la débrouille et de la bidouille 😅. n ayant pas les oreilles hyper affûtées pour dénicher les fréquences à booster ou à baisser j utilise 3 outils majeurs : 1/ les graph de fréquence temps réel genre ceux de fablab pour trouver les fréquences qui me plaisent sur les réf mix que j utilise. 2/ dans le même esprit pour les volumes des pistes j utilise beaucoup un outil comme isotop insight afin de bien mesurer le volume de la piste en db lufs comme ça mes instrus / voies sont assez constantes dans toutes mes morceaux et ça permet d ajuster a 0.5 db prêt. 3/ autre outil anti-pro qui m aide beaucoup est le eq-match de chez izotop. Ça te permet de modifier la tonalité d un son en la faisant coller au max à un autre son. Quand t es pas hyper a l aise avec le rendu des eq voir aussi quand il faut faire des modif qu’on fait pas habituellement avec un eq classique cet outil est magique pour réparer une prise de son pas ouf que normalement un pro te fait changer le son à la prise ou choisi dés traitement à la prise qui font un bon son de base. Chez les amateurs c est moins souvent le cas. Autre conseil, je préconise de ne pas utiliser trop de plug in différents. En général quand t es home studiste c est pour ton groupe ou des style assez similaire mais t es pas pro a changer de style tous les 15 jours du coup t’es mieux à te concentrer sur une gamme d outils qui sont fréquemment utilisés dans ton style. Ça simplifie le travail et ça te permet de maîtriser mieux les outils. Autre tips, je conseil d utiliser très régulièrement les presets des plug-in et de tous les tester car souvent si t as choisi les bon plugins les preset correspondent a ce que tu chercher pour ton style. En plus ca t aide à t entraîner l oreille. Ça permet aussi de te rendre compte des fois que t as des problèmes sur ta prise ou sur tes autres traitements quand tu met une preset et que ça deconne complètement alors que ça devrait pas être le cas. Dernier tips : les pros disent tout le temps que la qualité d un son c est une somme de plein de petites améliorations qui rendent la production pro. Bon clairement quand t es amateur on a beau te le dire au début tu chercher le plugin magique qui fait que d un coup ton son est mieux et la technique de pro ne peux pas marcher car les petites choses à changer tu les entend pas ou t en a pas conscience. Du coup je préconise de perdre du temps à chercher des modifications fortes sur ton son en poussant les potards à fond. Ça va participer à l éducation de ton oreille car au début tu sera fier de ta connerie et tu te dira les autres ils sont trop con à se prendre la tête à régler au quart de poil des eq et des compresseurs alors que en mettant un maximiseur à fond sur toutes tes pistes t as un son de ouf. Et puis après 10 a 15 jours d écoutes diverses et variées tu vas te rendre compte que tes choix radicaux ne passent que sur tes enceintes dans ta cave avec le volume à 2. Dans tous les autres cas c est naze et donc tu commence à comprendre comment fonctionne vraiment les outils que tu utilise. Pour finir moi je préconise comme dans tout apprentissage du temps et de se faire son expérience , il n’y a que comme ça qu on progresse. Il ne faut pas aller plus vite que la musique pour « faire de la musiques ». 😊

@@charles-henrycolin3324 super tout ça, merci!

Avec plaisir ! André

Oh yeah, merci!

merci !

MERCI

😂

Avec plaisir ! André

Très bonne idée aussi!

C'est vrai que le tips de mixer toujours au même niveau est un peu contre intuitif mais je pense qu'une fois qu'on prend ses habitudes, ça permet de trouver les balances qu'on veut obtenir plus rapidement. Après comme je disais dans la vidéo c'était suggéré par un mixeur qui mixe surtout de l'électro à destination de clubs. Il a donc plus ou moins l'idée de volume d'écoute et de type de système qui sera utilisé. André

Tout à fait. C'est pour ça que souvent les gens vont commencer le mix fort, pour balancer le bas et pour rapidement calmer l'agressivité sur les éléments où il y en a vraiment trop. Ensuite on passe en mix à bas volume pour une grosse partie du mix, et finalement on vérifie à niveau moyen et haut niveau, pour être sûr·e de ne pas avoir fait des bêtises. Le fait de faire ces vérifications de temps en temps et de vite revenir à un niveau plus bas permet de ne pas fatiguer nos oreilles et de ne pas s'habituer à l'agressivité de son mix. André

@@AcadémieduGrosSon Ok ça me paraît plus logique dit comme ça. Merci. 😉

Tellement!

BOOM

Haha, j'adore :D

Et oui. Pas facile à intégrer ceci dit. André

On entend beaucoup moins les extrêmes du spectre : le bas et le haut. Ce qui ressort est le médium, dont la plage à laquelle nous sommes le plus sensibles en tant que humains c'est le haut-médium (2-4kHz). C'est ça qui te donne l'impression de "plus d'aigus", c'est la plage de la précision et de détail de la voix parlée. Ce qu'on appelle la plupart du temps les aigus se situe un peu plus haut, à partir de 5 ou 6kHz et au delà. Mais comme ce sont des termes subjectifs, difficile de s'accorder dessus :). André

Une grosse partie de la réponse dans cette vidéo : ru-vid.com/video/%D0%B2%D0%B8%D0%B4%D0%B5%D0%BE-0nJgI1LyLQg.html :) André

Comment ça ? Tu peux m'en dire plus ?

Oui, absolument.

Hey, les deux approches sont tout à fait ok, ça dépend entièrement de ta situation. Voici une vidéo où Gérald en parle : ru-vid.com/video/%D0%B2%D0%B8%D0%B4%D0%B5%D0%BE-ehFFhXhi3S8.html Elle est un peu vieille mais l'info est toujours 100% d'actualité. André

T'as déjà essayé des programmes de changement de couleur de l'écran? Ou un autre écran tout court? Sinon la façon la plus simple c'est de se mettre des petits rappels toutes les 15 min et juste ne pas regarder l'écran pendant 30 secondes. On a tendance à rester hyper focus sur son écran quand on travaille le son, en étant dans des changements sans fin et c'est pas évident de se rappeler de prendre des pauses. En plus de t'aider avec tes yeux ça va aussi t'aider à prendre un peu de recul avec les oreilles ;) André

@@AcadémieduGrosSon j envisage de changer l écran. Merci

Alors attention ici, le niveau dont on parle est le niveau d'écoute, le volume de tes enceintes ! Pas le niveau du fichier sorti à la fin. Pour les niveaux à viser lors du travail, voici une meilleure vidéo : ru-vid.com/video/%D0%B2%D0%B8%D0%B4%D0%B5%D0%BE-aELlOnV4G0s.html :)

Pour moi, dans un studio de production de musique en stéréo ça n'a aucun sens. La calibration exacte avec une reference de niveau (et de courbe de frequences) est ultra importante lorsqu'on a un studio de son à l'écran, surtout pour le cinéma parce que là le public ne peut pas choisir son volume. Mais en musique, celle-ci sera écoutée sur des systèmes très variés et à des niveaux complétement différents en fonction de la personne et du moment. J'ai calibré des studios tous les mois quand je travaillais dans un grand studio de post-production pour TV et cinéma, je n'ai jamais calibré mon studio de musique :). Seule situation où une calibration est nécessaire c'est quand on mixe quelque chose en multi canal (5.1, Atmos...) mais là c'est surtout pour que les enceintes soient correctes entre elles, beaucoup plus simple à faire à l'oreille avec juste 2 enceintes de la stéréo. André

Un niveau auquel tu peux facilement avoir une conversation sans crier, sans lever la voix et sans que la musique ne devienne dérangeante après 15 secondes. Ce sera différent pour tout le monde, en fonction de la sensibilité auditive qui t'es propre :). Une autre façon de voir la chose : niveau bas c'est le niveau auquel ta balance de base sonne un peu "plate" et sans vie là où un morceau commercial que tu aimes bien a quand même de l'énergie et de l'impact. Pour moi, vu que j'ai un studio qui n'est pas très bien isolé des bruits externes, c'est souvent un niveau similaire à l'écoute d'une vidéo RU-vid : à un volume similaire à quelqu'un qui te parle directement. André

Tout à fait, et c'est l'idée! Les mixs "commerciaux" sont beaucoup, beaucoup plus compressées que ce qu'on pense, c'est juste que c'est fait avec goût (parfois :) ). Et évidemment il ne s'agit pas de mixer toujours à bas volume mais d'essayer de garder ce bas volume pour la plupart du mix. On va passer en "haut volume" justement pour entendre l'agressivité et les basses, et corriger. André

Pour moi ce genre de référence est difficile à vraiment appliquer, il faut être d'accord sur la mesure utilisée (dB étant une mesure relative, faudrait parler de dB SPL par exemple). Perso je pars du principe que fort = on a du mal à comprendre ce que quelqu'un qui est dans la pièce à côté de nous dit Moyen = on peut avoir une conversation courte mais ça devient vite pesant si on baisse pas le niveau Faible = on peut avoir une conversation sans problème André

C'est vrai aussi! Pas nécessairement à éviter mais certainement à contrôler. André

Haha, vivre en Belgique c'est pas évident 🤣

alors si on parle en termes de volume sonore dans la pièce, c'est évidemment très personnel mais une bonne référence c'est de pouvoir encore avoir une conversation avec quelqu'un quand la musique joue. Si c'est tellement fort qu'on a du mal à s'entendre ou à comprendre les mots de l'autre, c'est déjà fort. Si la conversation couvre la musique entièrement, le volume est assez bas. En chiffres, on sera vers 65-85dBSPL ou un peu plus haut, mésurées à l'endroit de l'écoute. André

@@AcadémieduGrosSon merci dede lol, réponse rapide, Étienne de la machine à mixer mixe en moyenne à 65 dB,, perso je trouve ça un peu fort, après c est bien de monter de temps à autres pour voir si le mix tient la route à haut volume également.. Faut faire un mélange des 2 mais c est vrai, on entend mieux les éléments et les effets à bas niveau, je suis OK !!

Tiens, je connaissais pas, c'est vrai qu'il y a un petit air de famille :D. André

Bye bye!

j'ai pas compris ce commentaire lol ..... c'est sympa leurs vidéos :)

Je serai toujours fan des départs publics, surtout pour un prétexte aussi abscons

Les gens ne te comprennent pas!!

perso il donne de très bon conseil et peux importe le niveaux qu'on a on en apprend tout les jour et de tout le monde

Ce qu'on dit ou l'exemple qu'on montre ici ?