ho guardato un sacco di video sull'editing di diversi canali e sono sempre lì che dicono "tiro su un po' le ombre, faccio una maschera per il soggetto, tiro giù i neri ecc..." e non spiegano come arrivano a pensare quelle modifiche. Tu mi hai fatto capire molto meglio il processo, partendo dalle basi come "voglio dei colori contrastati o no?" Utilissimo grazie mille
Ciao Andrea. Grazie, come sempre molto pratico e utile. Editing importante, ma anche su quale schermo farlo... Un bel video su come scegliere monitor? ciao
Spiegazione molto interessante che ovviamente conferma il perché io scatti ancora solo in jpeg (però in modalità manuale, almeno quello!). Non guadagno dalle foto che faccio, è solo un hobby, di conseguenza non ho software di editing professionale, ho scaricato Darktable che però non uso visto che avrò scattato in raw una decina di foto al massimo. Non avendo basi su come modificare e migliorare una foto mi perdo nelle impostazioni e non so mai decidermi. Risultato: le foto del mio iPhone risultano ovviamente più ricche di colore e più interessanti di quelle della mia Alpha 6400 ma non cedo!
Da - Paura ! Gran bell’editing, ormai con tutte le maschere di LT, PS non serve “quasi” più😅 due domande per te Andrea: quando scatti dai mai un occhiata all’istogramma, o ti affidi solo all’occhio esperto? Tu di solito agisci sugli slide di luci-ombre-neri oppure lavori direttamente in curva? Magari queste cose cambiano anche in base al genere che stai fotografando, non so.. grazie 😉
Ciao caro, grazie mille del messaggio. Allora, quando scatto guardo sempre esposimetro e istogramma. Quando post produco uso la curva e gli slide ombre/luci ma di solito uso in maniera molto più determinante le maschere per agire puntualmente e non globalmente 🤞🏻
Buonasera caro, ho visto il video e devo dire che il risultato finale è sicuramente notevole… Ma sulla post mi trovo sempre indeciso. Mi spiego meglio; il raw è sicuramente privo di tante lavorazioni che troviamo invece in un file jpg… ma l’andare a smanettare così tanto mi fa inevitabilmente pensare se l’immagine finale è la realtà o la nostra visione della stessa. È anche vero che con la pellicola una post si faceva, ma prevalentemente per dodge and burn… tutta la parte della qualità del colore era demandata alla pellicola scelta. Quindi mi chiedo spesso se scattare in jpg (nel mio caso con Fuji) può avere più senso dello scattare in raw… In assoluto complimenti per i tuoi video. Ciao, Stefano
Ciao, mi permetto di risponderti al commento, che ho trovato interessante. Parto da un presupposto ovvero che la fotografia, in generale, non è mai la realtà. E' sempre una interpretazione del fotografo. Sia essa una interpretazione su cosa includere nella foto (quindi il messaggio veicolato che può essere stravolto) o su come regolare i colori in post produzione (per creare un effetto allegro o triste ad esempio), fa poca differenza: basta che sia una cosa pensata in partenza, come dice giustamente Andrea nel video. Si tratta di espressione creativa in entrambi i casi, senza nemmeno scomodare i confronti con la pellicola. Andrea ha un suo modus operandi per la post che, come spesso accade ai professionisti, include massicciamente Lightroom che, per alcune cose è un fulmine, mentre per altre ti costringe a passaggi che sembrano più complicati (almeno finchè non prendi mano con gli strumenti). In Photoshop le varie maschere di luminosità che hai visto fare in questo video, si possono ottenere, forse in maniera più veloce, anche usando dei plugin gratuiti, ma si tratta sempre e comunque di una scelta legata al software che preferisci usare. La cosa che accomuna tutto questo è il pensiero che ci sta dietro: il vero focus di questo video a mio parere. Se il tuo stile di immagine (che ti prefiguri in testa) lo vedi rappresentato da una simulazione di pellicola della Fuji (ad esempio), faresti benissimo ad usarla! Scattare in jpg o raw dipende se pensi di fare ulteriori interventi o meno: se, già con la simulazione di pellicola, ti senti soddisfatto della foto e la vedi come te l'eri immaginata, allora va benissimo il jpg. E' la fase prima quella importante. Buona continuazione!
Ciao caro, premetto che tutto ciò che dirò da ora in avanti è il mio pensiero e non la verità assoluta 3° segreto di Fatima per fortuna che esisto io 🤣 Ma penso che scattare in jpg sia semplicemente un affidare alla camera alcune scelte che avremmo potuto fare noi. Il che non lo rende sbagliato, assolutamente. Anche io scatto spesso in jpg ma questo è. Poi ti chiedo: affidare alla pellicola piuttosto che alla post dal file raw la scelta dei colori in che cosa lo renderebbe un comportamento più etico? In cosa sarebbe più reale? E infine, al netto della tipologia di foto e progetti, è sbagliato dare la nostra visione della realtà? Cioè, ci occupassimo di fotogiornalismo sarei pienamente d'accordo con te. Anche se pure il fotogiornalista interpreta, più sul contenuto che sulla forma, ma interpreta. Nessuno è imparziale. Ma nella fotografia di sport, di paesaggio, di street? Pensa se ci fossimo forzati sempre solo a mostrare le cose come sono. Non avremmo avuto l'impressionismo, le distorsioni nella musica, i racconti fantasy, star wars e la Meloni 🤣 Voglio dire, la realtà è chiaramente soggettiva e ognuno la interpreta a suo modo filtrandola con la propria esperienza. Uscire da tutto ciò significa estraniarsi dal nostro essere. Ma ti ripeto. Questo è il mio pensiero, non la verità
@@AndreaJump Quello che dici lo capisco assolutamente, anzi nei generi fotografici che citi lo trovo giustissimo... Di sicuro la fotografia è una forma d'arte e quindi è giusto esprimere il proprio gusto/stile, forse mi sono fatto prendere la mano pensando ad un reportage (che per quello che penso debba essere quanto più fedele alla realtà) Apprezzo il tuo lavoro e spero che tu lo sappia... era solo una riflessione Ciao e al prossimo video
Ciao Andrea, ho seguito con interesse il tuo video. Dovrei chiederti un consiglio. Di solito in Lightroom tra le prime cose vado a modificare il profilo colore scegliendo una delle simulazioni pellicola della Fuji per poi non toccarlo più per il resto dell'editing, magari aggiungo un pò di saturazione o luminanza se voglio accentuare qualche punto in particolare. Uno dei motivi principali che mi ha fatto scegliere una fotocamera Fujifilm erano proprio i suoi colori, ti sembra un approccio corretto per sfruttare questa sua prerogativa oppure mi consigli delle azioni differenti? Grazie.
Ciao caro, io in genere parto da un profilo fuji oppure Adobe ma poi comunque metto mano sia su lightroom che si Photoshop ma questo è il mio stile. E non faccio così per tutte le foto, diciamo la maggior parte. Dipende più da te, se sei soddisfatto o no del risultato ottenuto
Mmmmm non lo so.... Ormai mi concentro sulla composizione e sulle "ricette" di sviluppo in camera con la X-T5.. Ormai Lightroom lo utilizzo pochissimo se non per catalogare le nuove fotografie... Non lo so... dopo anni di post produzione, mi sembra di fare un torto alla mole di lavoro che c'è dietro tutta la ricerca e sviluppo di fujifilm...
Ciao, grazie mille per il video, offre interessanti spunti di riflessione. Sono solo un fotoamatore e non un professionista, tuttavia mi permetto di esprimerti il mio parere su alcuni punti. La foto del basket, ad esempio, è più corretta con la saturazione dei blu come fai vedere ma questo non toglie che anche altre versioni possano essere parimenti valide. Alla fine la postproduzione che regole deve rispettare? Far aderire l'immagine alla realtà? Possibile ma anche no. Quante foto si vedono con il bilanciamento del bianco completamente starato sui toni caldi o freddi... sono foto sbagliate? No se suscitano interesse nell'osservatore. Dico questo perchè credo non debba passare il messaggio che i settaggi devono essere quelli giusti, il bilanciamento giusto, ecc. altrimenti l'immagine fa pietà. Giusto è se l'immagine funziona con quello che voglio esprimere secondo me. Vedi le famose recipe per i jpeg SOOC Fuji. Altrimenti il 90% di quello che si vede e si contempla sul web è da buttare e non credo.... Grazie comunque per il tuo lavoro! :)
Ciao caro, grazie infinite. Ti ringrazio anche della puntualizzazione. In realtà sono d'accordo con te e probabilmente credo di essermi spiegato male 🤣🤦🏻♂️ mea culpa l'intento non è fare aderire l'immagine alla realtà, anzi penso che nella maggior parte dei generi fotografici la libertà di espressione sia d'obbligo. Al netto di ciò ci sono comunque espressioni che non funzionano o che non fittano in modo obiettivo, questo è innegabile. Se il mio intento è fotografare un momento felice di mia figlia e come post uso la color di Batman di Nolan è abbastanza chiaro che forse forse, dico forse, ripeto forse non sarò propriamente riuscito a trasmettere quella emozione 😅🤣
