Mikhail Pletnev has a brilliant technique, virtuoso in the highest sense of the word, honed pianistic skill, an amazing sense of form, architectonics of a musical work, but most importantly, the Maestro has a rare gift to breathe a lively and direct feeling into the performed work: his lyrics are warm and soothing, there is not the slightest touch of excessive exaltation in pathos - only spiritual elation, a fiery, romantic beginning - is one of the distinctive features of genuine art...
@@KleopatraNichkina При всём моём преклонении перед мастерством Соколова, в исполнении этого концерта Плетнёв превзошёл и Соколова и всех других исполнителей. На мой взгляд, естественно.
@@KleopatraNichkina Спасибо. Меня интересует Ваше мнение в отношении Соколова. Возможно, это субъективно, но меня не покидает ощущение, что за блистательным пианизмом, наивысшим совершенством формы, порой ускользает глубина, какой-то нерв произведения, содержание, во всяком случае, его часть. Например, этот концерт Сен-Санса в исполнении Гилельса меня впечатляет сильнее, чем у Соколова, хотя Гилельс его играет гораздо "неряшливее" Соколова. Ну а плетнёвское исполнение - это, вообще, другое измерение.
Mikhail Pletnev is a cut above most pianist. When he plays concertos or solo music he certainly knows how to bring the music alive. The way he interprets this concerto is wonderful. Saint-Sean's would have been proud.
YES! Dear Micaela! What a pianist( Pletnev)!! What a beauty this is! I was wrong! Pletnev his Saint-Saens better than Sokolov's Saint-Saens from 1975! The God the jews worshiped the beauty! The oldest person in the bible Methuselah( Metusalem) 969 years old! So we get 969/600=1,615 Golden Ratio perfect beauty is 1,618! The finnish composer Joonas Kokkonen found calculated the golden ratio 1,618 Mozart notes! Dostojeski =the beauty saves the world! Pletnev now Swiss citizen! Happy New Year Dear Micaela!
@@RaineriHakkarainen Oohhh, Raineri, I'm so glad to read right now your personal warm message for me! Your words touch me deeply 🙏 A RU-vid site isn't the place for too personal considerations, but I will write one tonight, just for you: I heard Mr Pletnëv on Dec. 16th in sala Verdi del Conservatorio di Milano. Cannot express this in other way as: this man holds my life in his hands. As artist. He truly embodies Dostoïevsky's sentence, which was and still is my motto as artist.
@@RaineriHakkarainen Raineri, dear companion of so many listenings on Anson's site: ti invio i miei più calorosi auguri di Buone Feste e di Felice Anno Nuovo, a te, ai tuoi cari tutti! (Certain things you can only express in your mother language, therefore the Italian!) Ciaociao 👋 ❤️
Мне нравится, что у него интерпретации одних и тех же произведений разные. Можно послушать и сравнить с исполнением в Санкт-Петербурге в сентябре 2020 года. Совсем другая интерпретация. Как будто другой концерт звучит. И обе интерпретации прекрасны! Насколько же он гениальный художник!
Fantastic as always with Pletnev however his occasional eccentricity. I think most people who dislike this performance are put off by his relatively moderate tempo in the scherzo which allows the music to flow at a constant tempo not having to pull back at the second subject as is usually done; besides the terriby fast tempos one usually hears in the scherzo leave no excitement left for the final tarantella movement. Being the great musician he is Pletnev always has a good reason for the musical decisions he makes. My total respect and admiration for this unique musician.
прослушав Сейчас этот Концерт в исполнении С. Т. Рихтера я поняла ,что исполнение этого же концерта только подтверждает ,что Путь наверх , к Совершенной музыке всегда Открыт. !!!! Плетнева интерпретация это искрящийся всеми красками Бриллиант !!!!! Оркестр изум ительный...
Рихтер, вообще, не входит в число выдающихся исполнителей 2-го Концерта Сен-Санса. Он его лихо и брутально отбарабанил попутно листая страницы нот. Исполнительские вершины этого Концерта - это блистательные Э Гилельс, Г Соколов и М. Плетнёв. Все три исполнения, во истину, гениальны.
Subtle Bodies and Consciousness..this realization of being a mirror of the macrocosm is central to unfold the mystical process. Everything in the universe affects and resonates with everything else.
The first movement is excellent! Especially the introduction and the similar part in the code. The bass in the orchestra is deep and very quiet. A visible feeling of space, of the GLOOMY vacuum, of SOLITUDE. The tragic interpretation, if you will. The second movement is very unusual! ANTI-romantic! Mephistopheles as a spirit of not seduction, but NEGATION.... It is impossible to "fall in love" in such a piece, that's right ... but is it necessary, such a fall?! :-))))) The final is also not “joyful,” but scary, demonic. Like Danse macabre. For SUCH a performance, you can give away the largest half of the “successful” - and so numerous! - performances...
Первая часть - превосходно! Особенно во время интродукции и аналогичного места в коде. Бас в оркестре - глубоко и очень тихо. Зримое ощущение пространства, ГНЕТУЩЕЙ пустоты. Трагическая интерпретация, если угодно. Вторая часть - очень необычно! АНТИромантично! Мефистофель как дух не обольщения, а ОТРИЦАНИЯ.... В такое "не влюбишься"... а надо ли?! :-)))) Финал - тоже не "радостно", а страшно, демонически. Как Danse macabre. За это исполнение - с "лица необщим выраженьем" - можно отдать бОльшую часть "благополучных" исполнений, которых так много.
Очень тонкий музыкант! Очень интересно интрепритирует произведения Его исполнение отличается своим почерком! Заставляет себя слушать! Очень умная игра! Кривошеина Н. Б.
Изумительное исполнение не похожее на другие. Оно выбивается из привычного шаблонного исполнение, к которому многие привыкли, но в этой интерпретации видна работа мастера над произведением в плане его осмысления и чувствуется школа Флиера, которая так же слышна в интерпретациях и Давидович и других пианистов, прошедших по классу этого замечательного пианиста, каким был Яков Израилевич Флиер.
Может запись виновна, но техническая виртуозность-эмоциональность звучания рояля у Саши Малофеева выше порядком: где-то рядом с исполнением этого концерта Рубинштейном. Не будоражит Плетнёв слушателя "ютуба" Оговариваю своё впечатление: у каждого своё "нормально", свой высший суд. Чужие-другие аплодисменты меня с толку не сбивают. 03.01.20.
Он более сдержан может быть. Но это сдержанность мудреца который знает о жизни больше чем эмоциональный мальчик. И мысли тут другие. Жаль что вы не слышите этого
Malofeev is awful! Malofeev is a Second-rated player! Pletnev much better than Boring Malofeev! Grigory is the Giant of Piano! Grigory Sokolov his rhythmic vitalness is unbeatable!!
Довольно вялое, спокойное, так сказать, шопеновское исполнение этого по сути страстного, отчаянного произведения. Мне не понравилось совершенно. Какой демонизм ?? (кто-то упомянул в коммент.) ? Особенно третья чать... И техника не виртуозная.
Vova Hrenov. Какого хрена вы строите из себя знатока. При чем тут "жевать", мы, вообще-то, здесь пишем, а не говорим )) Я высказала свое мнение и не делаю глупых замечаний другим.
@@-511 да я-то что, ведь это вы одна у нас знаете , что у Плетнева техника плохая ))) . как же это он посмел в 60 лет сыграть так как хотел , а не так как ожидали вы.
SPEAK TRUTH Find your own words when trying to speak your truth. I have the right for my own opinion, and I express it without making unduly comparisons.
This formula - 'even X is better than Y' - assumes that X is not very good. It is not very chivalrous to select Lara Melda as your X. What has she done to deserve this ? And of course the formula simply doesn't work in Pletnev's case. There are very few players at Pletnev's level, and it is meaningless to argue about which of them is 'best'. We can say 'I prefer' this great player to that great player. We can say 'I prefer this player's performance of this work to that player's'. We might even be able to give some sensible reason for our preference. But it remains that - just our preference. Horowitz and his wife had a very good private joke about this - It starts with the story of a concert in, I think, California, at the end of which a local wealthy patron of the arts approaches the conductor, and tells him : "I thought this evening's concert was not up to your usual high standard". The conductor replied : "It makes no difference". This became the Horowitzes private slogan - when Horowitz himself was anxious about the possibility of bad criticism his wife simply said 'It makes no difference". And there is a great moment in the documentary 'The Last Romantic' when Horowitz expresses his pleasure at a glowing review. His wife pauses, half smiles, and says ...
